Williams Jewelry Blog

Tur Eropa Hong Kong Philharmonic Orchestra dengan Jaap van weden menebus waktu yang hilangMusik klasik

• Sebuah tur yang direncanakan untuk memerah kemenangan orkestra Gramophone of the year 2019 HK Phil, tetapi tertunda oleh Covid-19, akhirnya terjadi. Post Magaine bergabung dengan pemain di jalan

Fionnuala McHugh+ FOLLOWPublished: 3:15pm, 21 Apr 2024Mengapa Anda bisa mempercayai SCMP

Pada Hari Valentine tahun 2024, Vanessa Chan, direktur operasi orkestra di Hong Kong Philharmonic, melakukan panggilan pemeriksaan mingguan terakhirnya dengan agen Eropa yang mengatur tur yang akan datang.

Beberapa hari kemudian, 120 musisi dan manajemen memulai perjalanan sembilan kota, tiga minggu yang telah melahirkan selama beberapa tahun. Pada Oktober 2019, HK Phil dinobatkan sebagai Gramophone magaine’s orchestra of the year untuk rekaman langsung Richard Wagner’s Ring Cycle, yang dilakukan oleh Jaap van weden, dan tur direncanakan.

Covid-19 membuat itu tidak mungkin, tetapi lima tahun kemudian, Van Weden meninggalkan orkestra pada akhir Juni, dan belum ada pengumuman tentang penggantinya.

Tur Eropa ini, yang terpanjang dalam sejarah orkestra, sekarang disebut sebagai bagian dari perayaan ulang tahun ke-50.

Rencananya adalah untuk memulai dengan pertunjukan pemanasan di Singapura, dari mana orkestra akan terbang ke Frankfurt, Jerman, dan kemudian menuju ke Dresden untuk konser Eropa pertama. Selama pertemuan Hari Valentine, agen mengatakan kepada Chan bahwa sepertinya Lufthansa, yang telah mengalami musim ketidakpuasan industri, tidak akan mogok pada minggu berikutnya. Itu hari Rabu.

Dua hari kemudian, Chan mengetahui bahwa dia menderita Covid-19 – pada malam yang sama orkestra memainkan paruh pertama program turnya di Pusat Kebudayaan Hong Kong untuk dinikmati penonton domestiknya.

Konser ini terdiri dari Shostakovich’s Symphony No 9, Rachmaninoff’s Rhapsody on a Theme of Paganini, dan Brahms’ Symphony No 1. Program hari Sabtu adalah Beethoven’s Piano Concerto No 4 dan Mahler’s Symphony No 1, didahului dengan pemutaran perdana karya enam menit yang disebut Asterismal Dance, oleh komposer Hong Kong Daniel Lo Ting-cheung, ditugaskan tahun lalu untuk ulang tahun ke-50. Setiap konser di tur akan dimulai dengan karyanya.

Di belakang panggung malam itu, Lo bersinar.

“Saya ingin membuat karya yang mewujudkan sesuatu yang bersemangat dan energik, tetapi tidak terlalu intens,” katanya. Sebagai penggemar sutradara film Tim Burton, ia berharap untuk memasukkannya dengan animasi jenaka.

“Asterismal” mengacu pada rasi bintang: pola surgawi yang dilihat manusia di bintang-bintang yang tersebar. “Saya pikir, ‘Oh, mari kita menari’.”

Dia dipengaruhi oleh gaya episodik penulis pemenang Nobel Polandia Olga Tokarcuk – cara dia merajut insiden dengan mulus, terutama dalam bukunya tahun 2007 Flights.

Di dekatnya, kotak double-bass besar berjajar di koridor seperti pasukan badai, siaga untuk ditempatkan di bandara.

Senin pagi, waktu Hong Kong, Chan menerima teks dari agen Eropa yang mengatakan bahwa staf darat Lufthansa telah menyerukan pemogokan. Pada saat ini, dia dites negatif untuk Covid-19, jadi dia terbang ke Singapura, tempat orkestra tampil pada Selasa malam berikutnya.

Ketika kursi tersedia di maskapai lain, serpihan orkestra terbang keluar dari Asia ke berbagai bandara Eropa: London, Helsinki, Paris dan urich. Akhirnya, fragmen-fragmen ini menyatu di Berlin, di mana pelatih telah disediakan.

Jika pemogokan telah mempengaruhi kargo Lufthansa, yang menangani instrumen orkestra, cerita ini mungkin tidak akan terjadi.

Memang benar beberapa bagasi pribadi pergi AWOL dan setidaknya satu pemilik tidak bersatu kembali dengan kasusnya sampai Toulouse, kota ketiga dari tur. Untungnya, pakaian pertunjukan dasi putih pria telah melakukan perjalanan sebagai kargo bersama dengan instrumen.

Pada Jumat malam, semua orang telah menyelesaikan koreografi global mereka dan check in ke hotel Moxy Dresden Neustadt, di seberang stasiun kereta api Dresden-Neustadt. Kemudian pekerjaan yang sebenarnya dimulai.

Singkirkan diri Anda dari gagasan bahwa tur dengan HK Phil itu glamor. Ini adalah pengalaman yang mendebarkan, enervating, indah, menyebalkan, tetapi kamar Moxy, misalnya, tidak memiliki ceret, tidak ada sandal, tidak ada jubah, tidak ada lemari es. Bepergian sebagai kolektif musik juga bisa sangat tidak manusiawi.

“Bus satu – biola dan cello pertama!” teriak Chan di pintu keluar bandara; dan orang-orang sering memperkenalkan diri sebagai instrumen mereka (Yu-po – oboe). Mereka jet-lag, mereka tampil untuk maestro yang menuntut di gladi resik dan lagi, beberapa jam kemudian, untuk penumpang di aula dengan akustik yang tidak dikenal.

Ini seperti versi dewasa dari perjalanan sekolah, dengan ujian yang sering dilemparkan.

Hari konser Dresden, 24 Februari, adalah peringatan kedua perang di Ukraina. Di luar Frauenkirche, gereja yang terkenal dilenyapkan oleh pemboman Sekutu pada tahun 1945, kemudian dibangun kembali pada tahun 2005 sebagai simbol persatuan Eropa pasca-Perang Dingin, sebuah konser ironis yang menyedihkan – “Stand With Ukraine” – juga sedang diselenggarakan.

Di dalam, pada siang hari, sekelompok kecil dari Hong Kong berkumpul untuk mendengar layanan organ. Di dekatnya, musisi lain mengunjungi Old Masters Picture Gallery dan museum Green Vault.

Di seberang kota, Dennis Wu, direktur pemasaran HK Phil, sedang berziarah ke Pemakaman Katolik Lama, tempat Carl Maria von Weber, komposer Der Freischüt, beristirahat.

Pada pukul 14.15, para pelatih meninggalkan Moxy untuk latihan di Kulturpalast, yang dibangun pada tahun 1969, ketika Dresden adalah bagian dari Republik Demokratik Jerman (Jerman Timur), dan direnovasi pada tahun 2017.

Aula konser akan akrab bagi pemirsa film 2022 Tár: di sinilah konduktor eponymous yang diperankan oleh Cate Blanchett mengalami kehancuran musik dan melemparkan penggantinya dari podium. “Beri aku beberapa mata!” teriaknya setelah itu pada orkestra tertegun, (seharusnya Berlin Philharmonic tapi sebenarnya Dresden Philharmonic).

Ini bukan gaya Jaap van weden. Memang benar bahwa dari sudut tertentu dia bisa terlihat sedikit seperti Voldemort, dan ketika dia jengkel oleh seorang penyusup – seperti staf Kulturpalast dengan telepon (“Nona, apakah Anda sedang syuting? Apakah kamu sedang syuting? Itu tidak diperbolehkan”) – aula menahan napas.

Tetapi sebagian besar, dia cukup menarik sehingga dia memiliki mata orkestra secara otomatis, seolah-olah tongkatnya menarik kepala mereka ke arahnya dengan benang yang tak terlihat. Dia membuat Anda mendengarkan dengan saksama sehingga musik berdiam di dalam kepala Anda dan ketika dia menghentikannya, dengan gerakan mengiris, penggusuran diam-diam itu adalah kejutan fisik.

“Catatan terakhir, lagi. Tidak. Lagi.” Dia melakukan dua hal: mengutak-atik suara sesuai dengan akustik aula dan melenturkan pikiran dan otot pemainnya setelah pengerahan tenaga perjalanan mereka.

Mereka berlatih Shostakovich, yang ditulis oleh komposer Rusia pada tahun 1945. Dresden secara khusus memintanya, dan ini adalah satu-satunya waktu yang akan dimainkan di seluruh perjalanan. Ini adalah potongan pendek (27 menit) tetapi agak seperti membawa koper yang mencakup pakaian besar yang akan Anda kenakan sekali saja.

“Saya hampir tidak memiliki pengaruh,” kata van Weden tentang Shostakovich nanti. “CEO ini menjual tur. Saya hanya bisa mengatakan sulit melakukan banyak pekerjaan.”

Mendengarkan latihan di kios-kios, CEO HK Phil, Benedikt Fohr, yang adalah orang Jerman, mengatakan, “Jaap telah merekam Shostakovich dengan sangat baik dan penonton akan tahu itu”.

Ini adalah latihan yang rumit mengerjakan program perjalanan, kumpulan karya orkestra populer menjadi lebih dangkal daripada yang diperkirakan orang.

Dresden tidak menginginkan Mahler’s Symphony No 1, misalnya, karena Kahchun Wong, yang berasal dari Singapura dan konduktor tamu utama Dresden Philharmonic, dipesan untuk menampilkannya akhir pekan sebelumnya. Singapura, bagaimanapun, tampaknya tidak keberatan mendengarnya dua kali berturut-turut: pada 20 Februari dimainkan oleh HK Phil dan pada 1 Maret dimainkan oleh Singapore Symphony Orchestra.

Pukul 19.30, pertunjukan dimulai.

“Kami memainkan konser ini untuk perdamaian,” kata seorang penyiar dalam bahasa Jerman. Rumah yang hampir penuh sangat menghargai. (Peninjau di Der Opernfreund akan menulis: “Konduktor Jaap yang sangat berkomitmen dan Hong Kong Philharmonic Orchestra yang luar biasa memunculkan dari skor kompleks semua aspek dan warna yang diberikan Shostakovich kepada para musisi.”)

Setelah itu, Fohr mengatur pretel dan bir di sebuah ruangan di belakang panggung. Disepakati bahwa penonton Jerman adalah yang paling berpendidikan musik di dunia. “Mereka mungkin datang untuk melihat seperti apa orkestra Asia dan terkejut dengan jumlah orang Barat,” kata seorang pemain.

Pertanyaan tentang bagaimana rasanya memiliki cuti maestro, tanpa pengganti yang terlihat, dijawab dengan mengangkat bahu. “Kami mungkin akan memiliki musim tanpa direktur musik dan itu akan baik-baik saja,” kata orang lain.

Minggu, 25 Februari, 09.30. Bandara Dresden sepi. Hanya satu penerbangan yang dijadwalkan berangkat pagi ini: A320 HK Phil ke urich, dioperasikan oleh Trade Air, sebuah perusahaan charter yang berbasis di Kroasia. Keamanan bandara adalah kelompok pemeriksa tas yang paling menyenangkan dan meminta maaf yang pernah Anda temui.

Ada kemungkinan bahwa bandara hanya mempekerjakan karyawan yang menyenangkan tetapi lebih mungkin bahwa untuk bepergian sebagai orkestra di Jerman harus digenggam dalam lingkaran artistik. Ketika seorang pramugari menempatkan kotak biola dan woodwind ke kompartemen di atas kepala, itu dengan kelembutan yang biasanya disediakan untuk bayi yang baru lahir.

Pesawat tetap di tanah selama dua jam sementara Trade Air mencari teknisi Minggu pagi yang dapat memperbaiki lampu, hancur oleh serangan burung pada penerbangan sebelumnya.

Lagu-lagu sinematik yang subur – “Memories”, “Somewhere in Time”, “Over the Rainbow” – mengalir keluar dari sistem suara dalam satu lingkaran. Ketika “Love Story” muncul (lagi), Dennis Wu, yang belum pernah menonton film tersebut, berkomentar bahwa sebagai siswa ia mendengarkan temanya setiap pagi untuk mempelajari perbedaan antara interval 6 minor dan interval 6 mayor.

Menjelang sore, kelompok ini check-in ke 25hours Hotel urich West, yang, terlepas dari namanya, bukan motel cinta. Konser ini diadakan di Tonhalle, yang dibangun di tepi Danau urich pada 1890-an dan sangat indah, dengan organ dan lampu gantungnya, sehingga pertunjukannya akan difilmkan.

Ini juga terkenal dengan kualitas akustiknya: “Benar-benar goyang,” memperingatkan van weden selama latihan hari Senin.

Programnya adalah Lo, Beethoven dan, tepatnya, Brahms, yang memimpin malam pembukaan gedung konser pada bulan Oktober 1895, dan yang potretnya termasuk dalam lukisan langit-langit berputar-putar yang disebut Composers’ Heaven yang juga menampilkan Bach dan Handel.

Dalam konteks ini, peringatan 50 tahun kru Hong Kong terasa hampir remaja. Namun, untuk menonton Steven Chan – yang bergabung dengan HK Phil sebagai asisten konser pada tahun 1978, yang kartu stafnya bernomor 2 dan yang keluar dari masa pensiun untuk tur – saat ia menyesuaikan kursi musisi di bawah gae Brahms, adalah untuk mengalami frisson pada kontinuitas musik.

Hari-hari ini, Camille Tam, manajer panggung dan produksi, menggunakan perangkat lunak untuk merencanakan penempatan panggung yang tepat di tempat-tempat, dan jadwal mereka sangat ketat sehingga pengepakan dimulai saat setiap konser dimulai.

Semua yang dilalui orkestra harus dimasukkan ke dalam 47 kotak, ditempatkan dengan hati-hati secara berurutan di dalam truk besar, dan didorong melalui darat melalui malam Eropa ke tempat berikutnya.

Di seberang jalan, di sebuah tempat bernama barfly’, sekelompok kecil warga Swiss bekas Hong Kong berkumpul untuk mendukung konser tersebut. (Hari-hari ini, itu menyegarkan; ketika Balet Hong Kong tampil di New York tahun lalu, mantan warga Hong Kong berkumpul untuk memprotes keberadaannya yang didanai pemerintah.)

“Bagi saya, malam ini lebih tentang Hong Kong daripada musik klasik,” komentar seorang bankir yang hadir. Ada kenangan pesta Hari Saint Sylvester pada Malam Tahun Baru dengan Sébastian Jacot, seorang flautist Swiss yang memulai karir profesionalnya pada tahun 2006 dengan HK Phil di bawah Edo de Waart – pendahulu van weden dan rekan senegaranya Belanda – dan sekarang menjadi flute utama di Berlin Philharmonic.

Ada kekhawatiran bahwa pertunjukan Senin malam akan berarti jumlah pemilih yang rendah. Untungnya, bagaimanapun, itu adalah rumah yang hampir penuh, dan antusias. Pagi itu, surat kabar Swiss Neue ürcher eitung memuat sebuah artikel yang memuji prestasi 12 tahun van Weden dengan orkestra.

Tidak ada yang bisa menyangkal keunggulan dan konsistensi kualitas yang dia bawa ke Hong Kong. Artikel tersebut menyebutkan bahwa ia baru saja memulai kontrak lima tahun dengan Seoul Philharmonic dan bahwa perannya dengan “orkestra kedua” akan segera diumumkan.

Bahkan, berita bahwa ia akan menjadi direktur Orchestre Philharmonique de Radio France pecah keesokan harinya, saat HK Phil sebenarnya berada di Prancis, untuk bermain Lo, Rachmaninoff dan Mahler di Toulouse.

Kebetulan geografis ini tampak pedih, meskipun, seperti yang dikatakan seorang musisi, “Tidak ada aspek kekasih yang ditolak untuk itu – ini adalah hubungan kerja.”

Absennya Covid-19, konduktor tamu, perjalanan jarak jauh dalam perannya sebagai direktur musik New York Philharmonic telah melemahkan hubungan itu. Van Weden telah menggeser GPS profesionalnya: di belakang panggung di Toulouse, ia berkomentar kepada seseorang yang menyarankan pertemuan, “Dengan orkestra baru saya, kita bisa membicarakan ini …”

Jadi, apakah ini tur perpisahan dengan Hong-Kong-Philharmonic? “Sebenarnya tidak,” kata van Weden di ruang ganti sebelum penampilan Rabu di Toulouse. “Saya punya beberapa rencana untuk kembali bersama mereka ke Eropa, ke Amsterdam, pada 2025.”

Tanpa diminta, dia menyuarakan penyesalan. “Ini sangat aneh – pada 2019, sebagai orkestra tahun ini, itu akan menjadi momen bagi kami, selama bertahun-tahun yang akan datang. Dan kemudian datanglah pandemi. Dan momentumnya diambil.

“Tahun-tahun ketika kami tidak bisa bekerja, tahun-tahun itu kami bisa memiliki momen luar biasa dalam tur, profil internasional …”

Ditanya apakah momentumnya kembali, dia menjawab, “Saya akan mengatakan cukup cepat dan orkestra tidak kehilangan kualitas sama sekali.” Setidaknya sekarang tur akhirnya terjadi, meskipun, tentu saja, melelahkan bagi orkestra untuk pergi begitu lama.

“Saya belum pulang selama tujuh bulan, selain satu hari, jadi bergabunglah dengan klub,” jawabnya, tegas. “Mereka sangat beruntung, mereka berada di rumah 99 persen dari hidup mereka.”

Peninjau Classique News akan menulis, tentang pertunjukan Toulouse, bahwa “orkestra, di bawah arahan Jaap van weden, bersinar dengan segala kecemerlangannya”; dan bahwa Tarian Asterismal Lo adalah “brilian, menyenangkan, hampir mudah”.

Sebuah pertanyaan terdengar di lift: “Jam berapa kita berangkat besok dan ke mana kita akan pergi?” Jawaban: 09.20, Aix-en-Provence. Orkestra mendorong kasus mereka melalui jalan-jalan belakang Toulouse ke barisan pelatih. (Van weden pergi dengan mobil.) Ini berarti setidaknya empat jam di jalan, pemeriksaan suara pada saat kedatangan, kinerja pada jam 8 malam.

Mempersiapkan jadwalnya di Hong Kong, Chan khawatir tentang kerasnya hari khusus ini, tetapi setelah krisis Lufthansa, itu adalah walt yang mudah. Rotterdam (terjual habis), Basel (cukup penuh), Roma (paling tidak penuh dari seluruh perjalanan), Brussels (terjual habis) akan mengikuti.

Dia melakukan penghitungan karyawan, instrumen demi instrumen, sementara pengemudi memiliki asap terakhir.

“Ayo pergi,” katanya.

Posting Iklan